Since 1988, I have been creating spatial works, which often depend on the physical space in which they are located. My installations are created especially for a specific museum space or other institutionalized spaces and are composed by not only a group of objects displayed in the exhibition space but also by the entire environment (outside the museum). Some installations make visitors experience the surrounding art space and the outdoor environment. The periscopes are entirely made with inward-facing mirrors inside to compose a structure of a square tube, embedded into the wall or the floor of the exhibition space to reach the viewer's sight into the lower galleries and beyond the wall where the another exhibition is on view. The periscopes extend our sense of space breaking down the physical and structural limit of architectural container.

When periscopes were installed in the exhibition room at the MoMA PS1, New York, they penetrated not only its windows but also vertically downwards in the middle of the floor, and allowed viewers to overview the spacious exhibition hall located directly underneath. The work converted the museum into an Observatory (1999), where viewers could observe outside and underneath the exhibition room.



1988年から空間を扱う作品をつくってきたが、それらはしばしばそれらが位置する物理的空間に従う。私のインスタレーションは、特定の美術館空間やその他の制度的空間に特別につくられ、展覧会場に展示されるオブジェ群だけではなく、美術館外のすべての環境によって成る。幾つかのインスタレーションは、周囲の芸術的環境や屋外環境を、訪れる人に体験させる。ペリスコープは、4枚の鏡が四角い筒の内部で向き合う構造をしていて、他の展覧会が行われている下階や壁の向こう側に鑑賞者の視線を到達させる為に、展覧会場の壁や床に埋め込まれている。ペリスコープは、建築物の物理的、構造的な限界を超えることで、我々の空間感覚を拡張する。

ニューヨークのMoMA PS1の展示室にペリスコープを取り付けた際には、窓だけでなく床の中心部にも階下まで貫通して垂直に穿ち、真下の広々とした展覧会場を俯瞰できるようにした。自分の展覧会場は美術館の外と真下を観測できる「展望台」（1999年）に変貌した。